MSN：您一年会做多少件作品？ 是在有计划的做设计吗？

R：我是理工科出身，是个逻辑很严谨的人，做事有很强的计划性。我一年大概会创作几百幅手绘图，真正制作成成品的每年也就一百件左右。

MSN：身为红色后代，是否喜欢中国元素？作品里会经常用到中国元素吗？

R：中国的设计师喜欢中国元素很正常，无论他是什么后代。所谓红色后代，是说我的祖辈曾经为社会革命去努力过，他们的理想是创造一个新的美好的社会制度，而我是想创作一件件美好的珠宝首饰。可能他们的理想比我宏伟的多，对人们的生活影响面也大的多。但对于政治方面我不太敏感，我只想通过我的作品在和平年代让人们感受美好。作为一个革命者的后代，创新同样是一种革命。只不过不真刀真枪革人的命，而是在文化上不断创新，吐故纳新，推动社会前进的小力量。

MSN：人生中第一件珠宝是什么？能给我们分享一下它的故事吗？

我做的第一件货是一批定制产品。当时有人拿到一个景泰蓝的外单，听说我在做设计，就找到了我给服装配服饰。我当时刚学设计，并不知道如何表达。当时也没有多好的绘画功底，还在学习中，计算机水平就基本接近于零水平，甚至打印机输出都是困难。可是我真的想不到，我用最原始的方法做出的货品居然被国外的服装公司选中，并且做了大批的货。这是我没有想到的。这批货是在完全封闭的状态下创作的，都是很中国化的元素，再加上中国特有的景泰蓝工艺。在一个很初级的阶段得到这样的认可，对我的鼓励作用是很大的。很多人说世界上有那么多优秀的首饰作品，有那么悠久的积累，我们从零开始，抄都抄不过来，怎么能超过人家？可我不这么想，每个人的头脑是不一样的，设计是很主观的。只要不抄袭，一定能创作出与众不同的作品，而这正是设计的生命所在。

 

MSN：您有收藏奢侈品或珠宝的习惯吗？有的话大概都是什么类型能给我们透露一下？

R：我喜欢大个儿的宝石。“羊大”即为美字。大颗粒的钻石是我最喜欢的。它纯洁、坚硬、稀少，代表了人类对最美好感情的憧憬，有世代流传的价值。

MSN：中国本土奢侈品发展现状及奢侈品教育与国外相比还有一段差距，针对这个现象能谈下自己的看法吗？

R：这是正常的，我们已经很快了。对一个人来说，30年可能是一个很漫长的过程，甚至可以说是大半辈子。但对于一个社会、一个民族甚至是整个人类而言，30年实在是很短暂的过程。我们用30年走完别人100年的路已经是相当的快了。人们对奢侈品的理解需要不断地加深，对奢侈品真正的本质和品鉴需要不断地学习和培养。对美好事物追求极致的思想，不断创新的思想，是一代一代人逐渐积累的，是需要时间的。当中国的消费者对奢侈品逐渐有比较客观、理性、有高度的认识时才能形成中国本土的奢侈品。

 

 

MSN：能否预测一下中国本土奢侈品将会朝着一个怎样的方向发展？

R：当我们看到全世界的大牌都逐渐进入到中国各大城市的时候，消费者在街上只要是消费能力够的，都可以看到、买到、享受到这些所谓的奢侈品时，它们就已经不是奢侈品了。这是奢侈品民主化的体现。当西方的贵族逐渐衰落甚至消失的时候，西方品牌不得不放下身价，用其悠久的历史和给皇家贵族服务的高起点来影响普通消费者，激起其购买和追随的欲望。在这一过程中，曾经盲目迷信品牌的中国高端消费者逐渐培养起来的品鉴能力和自信心，驱使他们想要追求一些与众不同的、更能体现他们品味的东西，于是就产生了高级定制。真正意义上的本土奢侈品还没有真正成形，才刚刚开始。

 

我想一位珠宝家的设计一定要有自己独特的设计理念融入自己的情感，这样珠宝作品的美就不会略显肤浅，而多了一层珠宝设计师的人格魅力，任进确实是这样一位值得人尊敬的设计师。